《雨果已经走在前面了》
《变脸》导演 吴天明
柏雨果 1980年进入电影界，一直在西安电影制片厂宣传与发行部门工作，先后担任过宣发处长和厂长助理。长期以来，他刻苦钻研磨练，除照相技术外，文学、美学、艺术修养等方面，都积累了相当深厚的底蕴。如今，他不但成为全国著名的摄影家，而且作品在美国、日本、新加坡、台湾、香港等国家和地区也有了广泛的影响。自学成才，雨果是个典范。
1995年，我回国拍摄一部片名为《变脸》的故事片，有幸请到了雨果来拍剧照,八成因为交情。
拍一般的电影剧照，充其量只是电影镜头瞬间的翻版，没有了电影镜头流动感，只剩下失去灵魂的呆照。剧照摄影师们多满足于工匠式操作，完成任务了事。
雨果则不然。他除了细心研究剧本，同导演和主创人员一起讨论创作意图，分析角色之外，还认真看演员排戏。开拍之前，他不但掌握了影片的精髓和人物的神韵，而且对拍摄角度、构图等技术问题也做到心中有数。拍摄现场，他无须导演指拔，完全靠自己的判断抓取镜头。他为《变脸》拍了上千张剧照，精选出二百多张，张张神韵独到，构图精美，光线、影调协调，具有生动的感染力。影片投资方香港邵氏电影制片厂厂方的业务经理们惊叹：“从没见过这么漂亮的剧照！”
电影剧照是为电影作宣传用的，像其他商业广告一样，它应该以吸引人的注意力、唤起人们的兴趣为目的。电影剧照就是一种电影广告。
雨果拍剧照，是进行再度创作。一方面，他不摆布做作而即兴抓取人物生动的情绪瞬间。同时，不拘泥于电影画面的貌似而又忠实反映电影内容。看似信手拈来，实则精心设计。他的剧照，主题清晰，趣味点明确，画面生动、漂亮、引人注目，耐人寻味,起到了很好的广告效应。与常规剧照相比，雨果的剧照似乎应该冠以“艺术”二字，叫做艺术剧照。
许多人认为，电影剧照应该忠实地记录电影镜头，无须刻意雕凿，标新立异。这是传统的剧照观念。这种观念，否认剧照是再度创作，排斥对剧照进行艺术关照。
众人皆知，摄影机拍下的每一个电影镜头，都是编剧、导演、摄影师、美术师、演员、服装师、化妆师、道具师等共同设计的结果。当照相师按下相机快门之前，他已经对使用什么胶卷，选择什么镜头，用多大光圈，以及拍摄角度、构图、光值、色调等进行过设计了。作品的优劣，只取决于创作者思想艺术修养深浅与设计水准的高下。常言说，有没有想法？想法高明与否？
没有人规定只许使用某一方法或某一手段去拍摄那些千篇一律的毫无生气的呆板的剧照。为甚么不可以换一种方法，多几种手段，把剧照拍得生动些，漂亮些，引人注目些？
精益求精永远是成功者的行为特质，标新立异永远是开拓者的精神特质。给剧照以艺术生命，让电影剧照成为富有魅力的艺术品。
这是电影进入竞争时代的必然需求。雨果已经走在前面了！
周志丽老师在训练任莹（《变脸》中狗娃的扮演者）练功。
《变脸》中重要的道具是这只猴子。专门管理这只猴子的是猴子的主人刘师。
《变脸》在四川铁佛镇拍摄中。导演吴天明、摄影穆德远、主演朱旭、副导演周有朝。
化妆赵和平为狗娃化妆。
导演吴天明为小演员过生日。
《变脸》摄制组部分演职人员合影。