近期，为了加强全面建设一支素质过硬的音乐教师队伍，青山区音乐名师工作坊，开展了舞蹈社团活动。
青山区音乐教师舞蹈社团是一个充满活力和创造力的团队，他们通过舞蹈来表达对青春的热爱和追求，展现了最美的芳华。
作为音乐教师，他们不仅关注音乐教育，还注重通过艺术活动来提高学生的综合素质。通过舞蹈社团的活动，音乐教师们不仅提高了自己的专业素养，还为学生树立了榜样，激发了学生们对艺术的热爱和追求。在这个平台上，教师们不仅展示了最美的芳华，还用自己的才华和热情感染着身边的人，传递着青春的活力和正能量。
舞蹈社团由一机三小孟繁怡、北重六小吕敏两位舞蹈老师担任教学排练活动。 本次培训内容：中国民族民间舞和中国古典舞身韵的专业技能的培训。
舞蹈技能培训的重要性：
1.传承民族文化，提高综合素质
在学习中，老师们对不同舞蹈的类型及其特点、历史与发展现状进行了解，并在学习的过程中锻炼身体的各项机能，塑造形体美，提升舞感，体验不同舞种带给我们不同的情感变化。
2.舞蹈元素在音乐教学中的运用
教师们可以把自己学到的舞蹈知识运用于音乐课堂中，将游戏、身体、道具、音乐节奏，民族文化、民族情感相结合，带学生沉浸式体验舞蹈在音乐教学中的民族风格。
老师们认真学习舞蹈，认真备课，以饱满的精神状态和标准的舞蹈动作完成每一项教研任务。
寓学于乐
休息时光的拍照留念
学习与巩固舞蹈的过程是艰辛的，但老师们永远与最好的状态去学习，取长补短，相互学习，共同进步。
两位老师在教学方法上进行了精心的设计和灵活的运用。他们采用了教师示范、动作讲解、集体练习等多种形式，不仅注重了学生实践操作能力的培养，还关注了学生理论知识的掌握。
这种理论与实践相结合的教学方法，不仅提高了学生的舞蹈水平和技能，还培养了学生的审美能力和艺术素养。同时，这种教学方法还让学生在学习中感受到了乐趣和挑战，激发了学生的学习兴趣和积极性。
总之，老师们的教学方法灵活多变、生动有趣，真正达到了理论与实践的有效结合，为学生提供了更好的学习体验和发展机会。
蒙古舞《 布里亚特》
孟繁怡老师在培训中讲解了蒙古族部落舞蹈《布里亚特》，并从三个方面进行了训练：基本体态、基本手势和手腕动作。通过这种方式，老师们能够全面地掌握蒙古族部落舞蹈的基本表演技巧。
在培训中，孟繁怡老师采用了基本功理论、表演相互结合的方式。这种方式的优势在于，一方面老师们可以学习到关于舞蹈的基本理论知识，了解舞蹈的背景和历史，从而更好地理解舞蹈动作的含义和意图；另一方面，通过实际的表演练习，老师们可以亲身体验舞蹈的韵律和节奏，将理论知识转化为实际的表演技巧。
总之，老师们学有所乐，学有所获。这意味着老师们不仅在这次培训中收获了知识和技能，而且也体验到了学习蒙古舞《布里亚特》的乐趣。这种积极的反馈将激励更多的老师们参与到这种类型的培训中来，提升自己的专业技能和表演水平。
古典舞《风筝误》
在培训中，老师们跟随吕敏老师学习古典舞《风筝误》，通过一呼一吸的体会来理解古典舞的风貌和精髓。
古典舞不仅是一种舞蹈形式，更是一种表达情感、传递文化内涵的艺术手段。在培训中，老师们不仅学习到了舞蹈技巧，也学习到了如何通过舞蹈来表达情感和思想。不仅如此，老师们还学习了古典舞的历史与文化背景。通过学习古典舞，老师们不仅能够提升自己的舞蹈技能，也能够更深入地理解和感受中华文化的博大精深。
总之，吕敏老师在古典舞《风筝误》的培训过程中强调呼吸与舞蹈的配合、情感表达的重要性以及古典舞的文化价值。这种培训有助于老师们深入理解和学习古典舞，提升自己的艺术修养和表演水平。
此次培训活动弥补了教师在舞蹈方面的不足，解决了教师在教学活动中存在的一些常见问题。在学习的过程中，教师们在轻松的学习氛围中认真练习，欢乐地跳舞，脸上始终洋溢着快乐的笑容。
学习是辛苦的，但是值得的。因为教师们在自己的努力下提升了舞蹈基本功技能，学有所获。相信老师们会越跳越好，在不久的将来遇见最好的自己。