负堂简介：
于永森（1977- ），男，山东平度人。自名于沧海、于鉴锟、于勇森（此亦初名）、于雍森，字成我，号负堂、否庵。出身农民，1997毕业于山东建材工业学校（后并入烟台大学），其后为平度化肥厂车间一线工人7年；2010年毕业于山东师范大学。磅礴书院书院长、磅礴诗社社长、磅礴画院院长，文学博士，副教授、硕导。现任教于聊城大学外国语学院汉语国际教育系，曾任教于宁夏师范学院文学院，任职于宁夏师范学院文学院、固原历史文化研究中心。中国作家协会、中国中外文艺理论学会、中国韵文学会、中华诗词学会会员，平度诗词学会第一届顾问、第二届名誉会长、顾问，陕西蓝溪诗社、《雍州诗刊》顾问。著名理论家、美学家、学者、诗人，古文家、理想家，立志于作为真正而纯粹的理论、学术，主要从事真正的文艺理论体系的建构与阐释工作，以20余年之力提出并系统建构、阐释了旨在超越中国传统文艺旧审美理想“意境”理论的“神味”说新审美理想理论体系，为王国维“境界”说后唯一具有“本土化”品性的原创性理论体系，为迄今为止人类文明史上人文学科领域独立成功建构了理论体系、自成一家之言的最年轻的理论家，为20世纪以后兼擅旧体诗、新诗创作且均臻致上乘境界的唯一诗人，“神味”为世界范围内创造的最为系统、既最具“本土化”之民族品性、又最具普适性的最新审美理想，对于文学艺术创作具有普遍的启示引领意义，广泛适用于小说、诗歌、散文（含杂文）、戏剧、影视剧、绘画（含漫画）、书法、音乐、舞蹈、雕塑、设计等文化之高级造作文体样态或领域（含网络文艺，如网络文学、自媒体等），于诸种艺术的现代发展提供最高层次的理论启示；及中国文学、文论、文化研究，尤于意境理论、王国维美学、诗词、新诗、杜诗有深入研究，在理论创造（理论体系建构）、《二十四诗品》续作及意境理论、王国维、二十四诗品、王之涣、张若虚、美学范畴、聂绀弩、现代性等研究领域均为世界领先性质，在诗词曲学、稼轩词、漱玉词、论语、鲁迅小说、金庸小说等研究领域均形成了独特特色。
在理论的当代应用方面，致力于以“神味”说理论进行文本细读与研究，及打通旧体诗和新诗创作、地方文化的当代建设工作；2018年以来，尤致力于以“神味”说理论培育当代艺术创作和理论人才工作，并以书法、绘画为核心，积极以理论推动中国传统艺术的现代化；2022年创立青红山水画派，现已发展为一派八宗之格局：谲漓宗、幻浩宗、新象宗、绚烂宗、幻谲宗、朦绚宗、符象宗、莽绚宗。
已出版学术专著《红禅室诗词丛话》（2001，中国文联出版社，文言12万字）、《诗词曲学谈艺录》（2011，齐鲁书社，文言36万字）、《聂绀弩旧体诗研究》（2012，四川大学出版社，文言32万字）、《<漱玉词>评说》（2013，阳光出版社，文言20万字）、《诸二十四诗品》（2014，阳光出版社，文言30万字）、《稼轩词选笺评》（2015，阳光出版社，文言26万字）、《元曲正义》（2018，台北花木兰文化出版社，文言26万字）、《论豪放》（2018，台北花木兰文化出版社，白话56万字）、《张若虚<春江花月夜>研究》（2018，西南交通大学出版社，白话27万字）、《“神味”说新审美理想理论体系要义萃论：中国“本土化”文论话语体系之建构》（2018，齐鲁书社，文言15万字）、《王之涣诗歌研究》（2019，中国社会科学出版社，白话24.6万字），《中国美学三十年》副主编（撰古代美学部分30万字，济南出版社2010年版），另撰有《论意境》（白话80万字）、《中国“本土化”文论话语体系建构：论神味》（白话120万字）、《王国维〈人间词话〉评说》（文言88万字）、《王国维〈人间词〉评说》（文言20万字）、《抑郁及其哲学解决——以“现代性”诸情态为视域》（白话20万字）《论语我说》（文言25万字）、《XX美学》（白话25万字，暂匿其名）、《论细节》（白话22万字）、《青红山水画派画论稿》（文言20万字）、《丑书美学》（白话38万字）、《<二十四诗品>解说》（白话40万字）、《“神味”说新审美理想理论体系文本例证：<阿Q正传>评点》（文言15万字）、《唐宋词选笺评》（文言12万字）、《金庸小说诗学研究》（文言18万字）、《否庵旧体诗集》《有间世》《中年》《小诗系》（新诗集）、《蕙风词话评点》《红禅室历代诗话词话评点14种》等著作，发表论文、文章50余篇。迄今为止，所有学术成果均不同程度与“神味”说理论体系的建构与阐释相关，其中为相关研究对象首部研究专著性质者8部，属相关研究对象集大成之作的著作5部。所有文字暂汇编为《于沧海文集》20余卷，总字数约1000万字（含文言350万字）。曾获省部级以上学术奖励多次，旧体诗词创作与评论获第二届聂绀弩诗词奖新秀奖（两岸四地唯一），旧体诗入选《当代诗坛百家文库（第一辑）》。
迄今为止，诗文、著作署名“于永森”“于成我”“于沧海”“于雍森”“于鉴锟”等，学术著作代表作为：《红禅室诗词丛话》《诗词曲学谈艺录》《聂绀弩旧体诗研究》《诸二十四诗品》（内卷上含6部专著性质的《二十四诗品》6次续作，后又续作3次，其中《新二十四诗品》《终二十四诗品》《衍二十四诗品为诸续作之代表作》）《论豪放》《论神味》《论意境》《元曲正义》《XXX美学》《抑郁及其哲学解决——以“现代性”诸情态为视域》《王国维<人间词话>评说》《论细节》《王之涣诗歌研究》《“神味”说新审美理想理论体系要义萃论》《青红山水画派画论稿》《论语我说》；文学创作作品集代表作为：《否庵旧体诗集》《小诗系》（新诗集）《中年》（新诗集）。论文或文章代表作略。
除首部专著《红禅室诗词丛话》为自费出版未加销售外，其他已版著作均为清华大学图书馆、国家图书馆馆藏，大多数均可自网络购买。部分著作、文章布于复北书院公众号、否庵于沧海新浪博客，后者提供大部分著作PDF电子书下载链接。
（相关讯息截止到2023.11.21）
青红山水画派，虽然是以青、红为主色、引领进行整体性、全局性地突破中国传统山水画固守以纯水墨为核心的审美追求和青绿山水等在色彩运用方面的仍然大受局限的态势，但在具体的艺术实践中，却形成了青红对比和红黑对比两大审美追求维度，均各具原创性特色。比如谲漓宗，从2022年8月21日画派创立前后，即开始形成红、黑两大色彩对比极为鲜明的审美趋向，最终形成、命名为各种题材的思维成熟的《红与黑系列》绘画作品。其在思维、理论上的明确认知及其所导致的审美意识的清晰化，则是以全黑而密、红的《松韵图》系列作品的创作为节点，约在2022年底到2023年初，创作了大量作品，为此种以红、黑两大极端色彩对比鲜明、强烈的艺术特色的形成，贡献了最初的主要力量，也是此前以此种艺术特色为主在山水画领域进行创作的自然延伸。此前中国山水画发展到近现代，在黄宾虹那里形成了鲜明的“黑宾虹”情态，但由于在色彩方面的单调，其审美效果、艺术视觉等方面的冲击力仍然是根本不足的，而谲漓宗《红与黑》系列的原创，已经形成对于“黑宾虹”的从理论到艺术实践的全面系统的突破、超越。也就是说，满足于甚至以“黑宾虹”之艺术境界为高，甚至为天花板，是极其不足的。至于其深刻而具体的理论，则已阐释于《青红山水画派画论稿》一书，在书未出版之前，有些内容还不便透露。此前，我已经在网上（包括微信朋友圈）宣告了《红与黑》系列的诞生，在此再次郑重、正式宣告中国现代山水画史上的《红与黑》系列及此种艺术特色、艺术境界的诞生，以宣告其原创性，保护其版权；即作为一种绘画理论、思维、路径、方法、特色、艺术境界、神味的诞生，具有丰富而深刻的启示性。这种从艺术实践到理论的全面践行与理论阐释、总结，应该是中国山水画史上所未尝有过的——也是山水画作品之“神味”不断强化的一种体现，一种思维、路径、方法。若有，请以告我。
2023.11.18负堂于永森（又署名：于成我于沧海于鉴锟于雍森于勇森，又号否庵）于我见青山多妩媚料青山见我应如是斋畔之磅礴画院畔之独与天地精神往来斋畔之天地与我并生斋畔之我善养吾浩然之气斋畔之磅礴万物以为一斋畔之青碧莹红阁畔之“超我”斋畔之北于南无斋
《红与黑系列》部分作品、早期作品照片所显示之具体日期情况
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