松、竹、梅，岁寒三友，是中国文人最为喜爱的作画题材。松，一般和山水相结合，挺拔、常青，浓淡相宜；也有用特写的构图来表现松。
这里展示民国期间4位江南画家所画松树，作画时间在1943-1944年间，均为特写式构图，风格各不同。
中国书画，纯门外汉，这里要说的是他们的故事。
这四位画家分别是吴琴木、汤涤、江采、刘海粟。
一、自学成才的吴琴木
吴琴木，被认为是20世纪画坛一位功力深厚的传统型画家，也是一位被人遗忘的画家。
吴琴木（1894-1953），出生于江苏吴江县震泽镇一个普通家庭，从小酷爱绘画。早先在家乡当教师，20岁时，他的才能被邻乡的一位著名人物——南浔庞元济发现，于是放弃教书，来到相邻的南浔镇庞元济家中，从事管理书画诸事务，一呆就是16年。
富商庞元济酷爱中国书画，斥巨资收购历代名迹，收藏之富，甲于江南。被认为“二十世纪六大收藏家”之首。其书画收藏之多，鉴赏之精，过眼的历代名画不下万幅。
庞元济将他藏画之室命名为“虚斋”，凡是他收藏的书画，都会盖有“虚斋”钤印。
在他家管理过书画的有陆恢(1851-1920)、吴琴木、张大壮(被称花卉画的四大名旦之一，1903-1980)等。
吴琴木在管理、鉴赏书画的同时，开始临摹名作，并学习鉴定。
1944年，50岁的吴琴木第一次在上海办个人画展，当时媒体报道，名画师吴琴木氏，名桐。幼时，于攻读诗书之余，辄喜研习国画。弱冠后，馆于吴兴庞氏。庞虚斋先生（庞元济）爱其笔墨秀发，勗其潜心绘事，将来必大有成就；并出所藏唐宋元明清诸名家之手迹，俾渠朝夕临摹，研讨精微，历二十余载，始出示其所作，见者皆赞叹，便蜚声艺苑。
吴琴木自己则说，余馆于吴兴庞氏，得遍临所藏宋元名画，精神上果十分快慰，但作画时一树一石，无不仔细着笔，穷其奥妙，亦殊艰苦，卒能度过难关，乃如柳暗花明，又见一村。
离开“虚斋”以后，吴琴木以卖画为生，过着流浪画家的生活。1953年，生活困顿、心情焦虑的吴琴木突发脑溢血，卒然病逝于上海，终年59岁。
作此画时吴琴木49岁。这幅画，吴琴木不仅画松，还添加竹、石以陪衬，体现苍松翠竹的含义。
二、汤涤，一个淹没在历史中的名字
另外一位出生清贫，也被遗忘的民国画家是汤涤。
汤涤（1878—1948）字定之，江苏武进人。幼年失怙，生于清贫，随母习学，年未弱冠而书画皆通。
汤涤与金城、吴待秋出生于同一年，同民国大家陈师曾、陈半丁关系深厚；余绍宋、梅兰芳、程砚秋拜其为师，汤定之应是梅兰芳最后一位绘画老师。其长居北京期间，与萧俊贤、萧谦中、陈半丁并美京华，擅画山水及梅竹松柏之属。
1933年，汤定之寓居上海胶州路，有记载说，汤涤居上海，艺术已高度成熟，他仍坚持自己的画风，曲高和寡，售画收入微薄，生活日窘。
本人水平有限，无法将汤涤和吴待秋作品比较，看汤涤究竟如何曲高和寡，不迎合潮流。不过，当时吴待秋位居海上画派“三吴一冯”之首，高山之巅，可以代表、引导潮流。
作此画时汤涤已经65岁，他曾经刻有一方印，“天下几人画古松”，可见对画松格外自信。
汤涤居上海胶州路，晚年感染肺疾，1948年1月因癌症逝于上海。
三、江采，民国时才女画家
第三幅松，树干粗壮挺拔，极具气势，怎么也不会看出是一位女画家所作。
江采（1901-1986），号南苹，浙江杭州人，精通琴棋书画。师从陈半丁和陈师曾，是陈师曾所收第一位女弟子，并得其亲刻“槐堂女弟子”印，获此美誉。
江采擅长工山水、花卉，尤其擅长画梅花和月季。也是民国时期上海“中国女子书画会”成员。
古人雅士往往喜自制笺纸，以精致华美的信笺标榜其高雅。
1933年，鲁迅、郑振铎合编出版《北平笺谱》，是一部传统水印木刻笺纸集，其中收录了陈师曾的诗笺、齐白石的人物笺、吴待秋的梅花笺、陈半丁的花卉笺。江采的花卉笺十幅也全数辑入。
1930年，江采参加比利时举行的“莱奇万国博览会”，江采的画作获得银奖。
四、第四幅作者刘海粟不必介绍了，刘海粟（1896年3月16日—1994年8月7日），江苏武进人，中国画家、油画家、书法家、美术教育家、美术史论家、社会活动家。作此画时，48岁。
吴琴木其他作品（来源网上）：
江采花卉笺：