走进苏州御窑金砖博物馆，抬头仰望古人的智慧，那是著名建筑设计师刘家琨先生传递出的穿越时空的金砖文化。
以人而言，造砖的是心力与工艺；
以砖而言，成砖的是自然与时间。
博物馆入口处，这是一段参考苏州园林“复廊”设计打造的连廊，走廊绵长幽深，地面高低起伏，慢慢欣赏着沿廊壁画，可以清晰地看到制作御砖的整个操作流程，也为我们慢慢揭开“金砖”的神秘面纱。
墙面镂空设计，柔和的光线透过窗格投下缕缕光影，人影飘逸，仿佛沐浴在万丈光芒中。墙壁砖石粗犷，而镂空婉约，共同打造出一幅“自然野趣”的遗址画卷。
主馆四方用砖围合，体量雄浑，出檐平远，看似砖窑又似宫殿，实为兼具“砖窑感”和“宫殿感”的当代公共建筑，展现出“御窑”的精神内涵。
踏进博物馆的大门，仿佛进入了一个充满神秘感的瑞丽宫殿。馆内的展览空间宽敞明亮，令人沉浸在艺术的海洋中。这里陈列着许多精美的金砖作品，还收藏了一些珍贵的历史文物和艺术品，金光闪烁的砖面，细腻的雕刻纹样，让人流连忘返。
展馆分序厅和开物、成器、致用三个主题展厅。
序厅：黑白分明的墙面代表了苏州白墙黛瓦，用写意手法体现苏州当地的特色。
入口挑高空间内，顶部模拟万神殿的镂空，一束光由头顶洒落至金砖上，令人油然生出内心的肃穆之情。
第一展的主题 “开物”：一块砖的修炼；
第二展厅主题 “成器”：一块砖的旅程；
第三展厅主题 “致用”：一块砖的时代。
“光如镜，声如磬，响如铜，价如金”。苏州陆慕自古烧造“金砖”，明清时期成为专供皇家建筑的金砖制造厂。轻轻敲一下金砖，仿佛听到当年的回音，铿然有声，余音袅袅。
馆内的仿窑天井，采用1：1等比例还原，以传统的院落空间类型，用煤矸砖砌筑弧形墙体，楼梯拾级而上。顶部开口，光线倾洒而下，更营造出神秘的历史氛围。
从主馆走出，目光所及之处整窑、半窑、残窑等多种状态的窑，搭配自然植物，让人不禁联想当时金砖生产的场景盛况。
走出博物馆，回味传统工艺与现代艺术的完美结合，感受苏州独特的文化魅力。知道来路，才能更好的知道我们的去处，这便是博物馆带给普通人的意义。