漫画教学计划
教学目标 ：培养、充分发挥漫画的激趣功能，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，以及对生活中真、善、美、的表现，培养学生能通过观察社会来表现各种人物。
教学内容：漫画人物教程，让学生掌握漫画基本画法，以及工具的使用、运用风趣的手法，夸张的表现人物形象。课堂中可以通过游戏，手工的方法，活跃课堂气氛，让学生在轻松愉快的环境中学习，感受艺术氛围带来的快乐，这样学生学习就会有动力和兴趣。
在教学方法：引导学生入门是个重要过程，在这过程中，教师以图片的方式，或示范方式，或课件教学步骤方式，让学生能够清楚的了解漫画的入门基本方法，而且在学到一定程度让学生通过自己对周围社会的看法，创作自己的漫画作品，这也是培养少儿对社会的看法，引导他们正确的世界观。
装饰线描课堂：
线描装饰画：源于中国画法中的白描，是一种以线为最基本的表现手法的儿童绘画形式。在儿童线描画中，线条是最有生命力的因素。线是结构，线是骨骼，“形依线而立，色依线而明，神因线而传”。
儿童线描画其主要特点就是具有一定的写实性和较强的装饰性，就造型语言来说，儿童线描画以线为主，点、面为辅，而黑白装饰画是点、线、面的综合应用，两者必须遵循素描中的黑白灰的明暗层次
(①整个画面上要有黑白灰明暗层次的节奏;②单个物体上要有最暗的、灰的、亮的装饰纹样区分)。
一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。
教学目标：
1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。2.操作目标：尝试画出不同形状的线，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美，提高学生的审美能力。
教学重点：
了解各种线条的形态和线条组成的纹理。
教学难点：尝试画出具有不同变化特点的线，能用装饰元素去装饰画面。
彩色铅笔插画课堂：
教学目标：认识理解彩铅画的艺术特色，了解彩铅画的基本表现技法和方法，明确用笔方法，进行彩铅基本功训练，学习综合运用创作中掌握夸张变形的手法，练习想象画创作，启迪想象思维，开发创造能力增强学生对绘画的兴趣.激发想象力，培养形象思维能力和创造力教学内容：
第一阶段，临摹：水果，食物，花卉，动物及物品的临摹
第二阶段，临摹结合写生，（1）根据学生的学习情况，摆放写生物品，学生进行临摹，体验写生的乐趣。
第三阶段，临摹并创作有趣味的绘画内容彩铅的绘画技法各种涂抹方法，
其中比较常用的技法：⑴ 平涂排线法运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果
⑵ 渐变法 (单色渐变法 双色渐变法)用一种或几种类似色衔接而产生的由浅入深的艺术效果。适合表现物体的立体效果。
⑶ 深勾线画法：有浅色平涂，再用深色勾线。是线与面的结合画法。
（4）叠彩法运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。注意：由于彩铅是半透明的色彩工具，因此在上色时应该先涂浅色再涂深色，以免覆盖不了先上的颜色。
不可叠加的色彩：红—绿 黄—紫 橙—蓝彩
铅画的绘画步骤：⑴ 铅笔打稿（或彩铅直接打稿）要画得较细致
⑵ 擦铅笔线
⑶ 彩铅勾线
⑷ 铺大色块
⑸ 细节刻画
⑹ 画面的整体调整与完善
水粉丙烯色彩课堂色彩画：
所谓色彩，是色与彩的全称。色是指分解的光进入人眼并传至大脑时产生的感觉。彩是指多色的意思，色彩是客观存在的物质现象，是光刺激眼睛所引起的一种视觉感。
它是由光线，物体和眼睛三个感知色彩的条件构成的，缺少任何一个条件，人们都无法准确地感受色彩。自然界的各种物体，在接受光源照射时，由于物体性能不同，所以对光线的吸收和反射力也不同。平时所看到的物体色就是受光体反射回来的光线，并刺激视神经而引起的感觉。
例如物体的红色，其色彩是吸收了光源中的一些单色光，反射出红色光而形成的。
重难点：1，认识色彩，并能说出常用颜色名称。
2，认识并掌握三原色，三间色，可以掌握用笔去表现色彩的明度关系（渐变，过渡）
色彩三要素：
色相：是指色彩所独有的相貌，每种色彩相貌都有自己的名称，如红、黄、蓝、橙、绿、紫等。
明度：是指色彩中的明暗深浅程度，一般来说接近白色的明度高，接近黑色的明度低，明度高给人以明朗，舒畅的感觉，明度低则给人以沉重，静寂的感觉。
纯度：色彩的饱和程度为色彩的纯度即是鲜艳程度。灰色越少，纯度越高，反之，灰色越多纯度就低。
三原色，原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。色彩中最基本的三原色是红黄蓝。
综合素描/趣味素描课堂：
教学内容：
1、
一、造型基础规范化训练目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图1 线条训练线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。
二、几何单体训练讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。
三、几何体组合透视一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”
四、几何体及静物组合训练1练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。
五、几何体及静物组合训练2练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。重在水果静物的提高训练。
六、水果静物训练
水果组合训练，关键在于掌握物体造型、比例关系，掌握物体之间的空间关系，虚实关系。
七、完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
2、综合能力深入训练目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、现代绘画赏析、大师作品赏析。
1空间二点透视（成角透视）生动活泼。但必须控制好视点的高度。
2 材质训练有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象 丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。
3单体训练－－复杂针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
4单体组合训练－－复杂将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。
5完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练