不远万里到欧洲，在荷兰，尽管只有短短二天行程，梵高博物馆一定要参观的。
去年初看了获奖动画电影《至爱梵高》，他对艺术的追求以及为生活困扰，还有他与弟弟的通信都深深感染了我。
下沉式透明玻璃入口处，风格与卢浮宫玻璃金字塔入口感觉同出一辙。不知哪座先建成？
貌似有规定不许拍照。看见展馆工作人员阻止某游客拍照，与奥赛博物馆自由拍照迥然不同。
看到有游客悄悄拍，工作人员睁一只眼闭一只眼。
梵高在普罗旺斯小镇租住的小屋，黄色是他钟爱的色彩
内心的狂热、激情、幻想都融进了火焰般的向日葵中
不同的角度拍出来的色彩有差别
这幅应该是较早期的作品，调色不是太鲜艳
这是法国南部租的房子，梵高在这儿曾经迎接同是后印像派朋友高更的到来，凡·高梦想这儿成为"艺术家的乐园"，因此希望这个家能成为南法的"未来画室"，·梵高打算把阿尔的黄房子变成画家之家, 这是他最具乌托邦特色的方案。他在和弟弟的通信中详细地描述了他的"画家之家"。第二次世界大战中, 酒吧被炸毁, 如今黄房子已经荡然无存。黄房子只能留在梵高的画中，
拍出来的照片与真实的图画无法比拟
梵高巴黎街景写生，今天所见的巴黎也是如此厚实的石材建筑
这幅画梵高为弟弟刚出生的儿子所作。盛开的的杏花布满了画面，寓意充满了希望。这座建于五十年代的梵高博物馆正是这个孩子后来积极筹措建成的，一代代一批批络绎不绝的游客能够在此参观梵高的油画，体会梵高生前热爱生活却屡遭挫折的痛苦经历。
不敢明目张胆放肆拍，怕工作人员阻止。为何在巴黎的奥赛博物馆和卢浮宫可以随意拍油画。
梵高给弟弟的信中表示，一定要创作出一种新的画法，采用强烈的色彩和改变透视效果不知是不是他的特色。
这幅是梵高未完成的遗作。左下角的树根细枝还没画完。他的作品越到后期线条越加扭曲，说明他的精神分裂加重了。据说他曾画了二幅“星空”，有一幅放在在美国纽约美术博物馆，画的色彩浓烈、画笔扭曲。没过几个月梵高自杀了.......
梵高的作品有二千多幅，生前只卖了一幅给熟人。他曾经的苦闷、哀伤和希望都在作品了。在离开这个世界的最后一年里，他平均每三天就创作一幅，似乎自知为时不多日，通过画将心里的美好留下。这幅飞过麦田的乌鸦，压抑沉重的天空，乌鸦代表不详预兆，第二天，1890年7月27日，梵高又来到这片麦地，对自己开枪自杀，不日即离开了这个他疯狂热爱却无情抛弃了他的冰冷世界。
出口的大厅里，有一幅模仿向日葵，旁边貌似荷兰语图文示意：触摸油画，竟与我前年参加公司组织三八节油画活动写的一篇文章取名一致，呵呵，那次是我第一回体会油画给我的感觉就是“触摸”。
买了明信片、2019月历、梵高部分画作介绍等
看完展览，感受同《至爱梵高》，有些沉重。生前不被欣赏，只卖出了一幅，死后却名声大噪，单幅画高达8、9千万美元！活着历经困苦，死后成就辉煌。悲喜交织啊！梵高在职业绘画10年里一直靠弟弟给他支助，在梵高去世没几个月弟弟辞世，弟弟即给予梵高的是物质支持又及其欣赏哥哥的画作，一对亲生兄弟的通信达数百封，文采极好，梵高对弟弟可以无所不言。我想，通过梵高的通信看出他的极丰富的内心，更有助于人们了解他的渗入了情感的画。
参观博物馆的人络绎不绝。只是梵高的画风不受那个时代欣赏，哎，意识超前，生不逢时！
展览馆外的绿地上处处是休闲的人
周末摆摊儿，空中弥漫各种美味
肯定在宣传自家特色美食
漂亮的美女厨师
看起来不错。
忍不住要了一个烤猪蹄
14欧元，大快朵颐一顿
伦勃朗展览馆和梵高博物馆就隔了一片草地、广场，过了下午四点，只能仰望一下外建筑，伦勃朗也是荷兰画家，比梵高要早二个世纪，家庭富裕。而梵高是荷兰乡下人，先在荷兰谋职，都因为他天性善良而无法胜任被辞。到28岁才开始画画，因为弟弟喜欢他的画，鼓励并持续支助他。
长廊里街头艺人组成的乐队，演奏卡农。艺术气息无处不在。
沿街往车站方向转
夕阳下逆光拍摄
静美
穿越城里的水道
河边排满了家庭游船
汽车与船只并排停着，别具特色的水城
路边橱窗“画展”
艺术家的土壤深厚，这样的橱窗展示隔三差五就有
中世纪建筑
商店里面古老的建筑风格，中央大堂很高，电梯应该是后加的。
百货商场
窄窄的弄堂
排队买啥？炸鸡？
阿姆斯特丹最具特色的建筑
歪斜的房子竟能历经这么多年，看上去基脚还建在水里。
游人踏着夕阳赶火车
远处有一幢红色中国塔，一艘绿色的船。据说当年第一批海上登上欧洲大陆的中国人从这个码头开启的，作为纪念，特意建了中国塔和轮船。
余晖下的教堂顶格外醒目。荷兰国家不大却很发达，老资本主义国家，当年
这一天，游览美丽水城阿姆斯特丹，参观梵高博物馆，吃了香喷喷的烤猪蹄，这一天，是我的生日，感谢儿子陪老妈的第一次欧洲大陆游。