中国戏曲以表演为中心,以写意为风格,融合多种艺术形式,是中国传统文化的瑰宝之一。生活中有的,故事里讲的,都被一一搬上舞台。在漫长的时光里,流淌成了泛着历史浪花的长河。
浓妆重彩的背后是张什么样的脸?华丽戏服里又缝着怎样的故事?11月28日下午,岳阳市十九中八年级学生迎来了一场独特的文化盛宴——第十五次珍珠大讲堂“国风系列”之《演绎经典,传承文化》。主持人丁懋老师热情开场。
来自岳阳市第十九中学八年级语文组的王紫娟老师,以湖南花鼓戏为例,在寒风萧索的冬日,为师生们带来了涤荡千年的文化暖阳。
知其然,更要知其所以然。王老师从溯源花鼓戏着眼,让学生了解到,从行当体制与演出规模看,湖南花鼓戏的形成与发展可以分为“对子花鼓”、“两小戏”和“三小戏”、“花鼓戏”(即”多行当的本戏”)三个阶段。
“戏无情不动人,戏无理不服人,戏无绝不惊人”,多才多艺的王老师现场邀请学生即兴演绎花鼓戏名段《刘海砍樵》。
岳阳市第十九中学黄强书记也亲临现场,带来“地道滋味”。
精彩的表演赢得欢呼阵阵,掌声雷雷,学生们身临其境地感受到了戏曲的魅力。
“一城一味,一城一曲,一城一个故事”,在湖南,不光是熟悉的长沙,常德、益阳、衡阳、邵阳、岳阳等地都有独特风味的各式花鼓戏。
花鼓戏知识问答环节,学生积极举手、踊跃参与,丰富的奖品更是点燃了孩子们的热情。
“人生如戏,戏如人生,万般悲喜,夹杂其中” ,人生如此,戏曲本身也是如此。在计划经济向市场经济转变的进程中,过去那种“满城锣鼓万人迷,村村都有花鼓戏”的喜人景象早已风光不再,资金缺乏,艺术人才青黄不接,我们岳阳的花鼓戏举步维艰,每况愈下。
老歌适合用黑胶唱片来收藏,戏曲还是要在舞台上发扬光大。泛黄纸张上记载的文字需要坚定的呼吁来唤醒,更需要鲜活的文化载体来拯救。
诚如本次讲堂的寄语——“继承和发扬中华优秀传统文化,既是历史必然,也是时代需求”,愿十九中所有的珍珠学子都能成为新时代的文化传承践行者!
文字/曹艾斐
编辑 /雷 瑶
一审/王紫娟
二审/王亚云
三审/刘 涌