2020年10月至2022年10月,我们参加了庄志深导师传统山水画网络高研班的学习。许多同学从零基础开始,经过两年学习成为当地知名的画家。这次举办网络画展,旨在展现同学们的学习效果,弘扬中国传统文化,落实习总书记的文化自信,为中国传统山水画的发扬光大尽一份力,加一把柴!
中国传统山水画博大精深、奥妙无穷,吸引了不少仁人志士为之学习,在此非常感谢我们的导师庄志深先生。庄先生研习中国传统山水画五十余年,是当代中国传统山水画的杰出代表,我们能跟着庄老师学习传统山水画实属荣幸!
两年来,庄老师不辞辛苦,毫无保留地授课、点评作品,同学们认真听讲,互相交流学习体会。不但使我们学到了传统山水的笔法技法,提高了笔墨功夫,更使我们体会到了传统山水与人修身养性的完美结合。所以,本次画展既是对我们学习成果的一次检验,也是一次鼓励和鞭策!希望大家在传统山水画的道路上日渐精进,勇攀高峰!
导师简介
庄志深先生,号老庄、伴闲堂主,先后就读于中央美术学院,中国艺术研究院山水画创作硕士研究生课程班。2008年进入中国国家画院黄格胜山水画工作室。 历任中国人民大学画院庄志深山水画导师工作室导师、文化部文化艺术人才中心中国画高级研修班导师、清华大学美术学院中国画艺术名家专项课题山水画导师、中国人民大学艺术学院中国山水画导师。
导师作品
导师作品
导师作品
学生作品与学习体会
记 忆
李国英
我跟庄志深老师学了三年山水画,前两年是在线下学习,教室在北京宋庄,一个为艺术而生的小镇。老师是一位执着于传统山水画的优秀画家,德艺双馨,非常具有亲和力。那是一段令人怀念的日子,那时候没有疫情,每天期待又忙碌的就是去教室画画。庄老师培训班教学的氛围非常浓厚,教室人多,画多,话也多,一派欣欣向荣的景象。
老师的学生很多,最热闹的时候,两间教室找个位置学习都要靠挤。许多学生已经是非常厉害的,很多都是地方的知名画家,有的已经是教授级的,但在这儿没有彼此高低,都是老师非常虔诚的学生。教室每面墙上都铺满了画稿,学生的作业,老师的示范画,即便你画的再丑,也会千方百计找个空地,把自己的画挂上去,期待着老师点评和同学们的指导帮助。巨大的课桌下面挤满了同学们装画材的纸箱,桌面上陈列着大大小小的书籍,笔、墨、纸、砚,东西很多,但乱而有序。上课时除了老师示范画,师生和同学之间的交流是非常热闹的,每天同学们都会准备无数个“为什么”等待老师,上课时无论老师指导哪个同学,就会有一堆同学聚集在那。同学们的相处也是非常友好的,我有很多知识点都是在同学的帮助下提高的。在这样的学习氛围里,你会感觉每天都在进步。
由于疫情线下课改为线上课,同样的老师,同样的教学水平,不一样的是老师课前准备更加系统更加充分,老师的笔墨指导更加清晰,同学们的学习更加便捷。当然,同学老师只闻其声,不见其人,少了一些师生之间的互动交流,也少了一些现场的学习氛围。
通过这三年的学习,我从用透明的纸摹稿开始,到现在能比较完整的临摹一幅古画,尽管我画的不够好,还不能自主创作,但跟着庄老师学习方法对,路子正,为今后学习打下了坚实的基础。因为国画,余生不会寂寞,感谢国画,感谢庄老师!
期待疫情早日散去,同学们能线上线下多重选择!期待溪山一片画图开,我们一起去写生!
李国英作品
李国英作品
李国英作品
学习体会
高建会
两年来,在老师精心传道授业解惑之下,同学们认真学习,用心感悟,画艺和笔下功夫日渐长进,自己也受益匪浅。同时,随着老师授课的日渐深入,我们真实感受到了中国传统山水画的博大精深和奥妙无穷,对修身养性、陶冶情操和提升品位起到了关键作用。
要学好山水画,笔墨功夫是精髓。老师经常提醒我们用笔用墨,这是在引导我们走正道。古人的笔墨功夫之所以高,是因为毛笔是他们唯一的书写工具,从用笔的力度到墨色的应用,古人都能做到极致。所以,多写、多画是练好笔墨功夫的主要途径。
画理、画论是基础,是灵魂。老师在教我们技法的同时,也多次教导我们多看一些画理画论,丰富头脑,开阔视野。古人总结的比较到位。如南朝谢赫的“六法论”。即“气韵生动,骨法用笔,应物象形,随类赋彩,经营位置,传移模写”。五代梁人荆浩也提出“六要”:气、韵、思、景、笔、墨等。宋人郭煕:画可以观,可以游,可以居等。这些画理画论是中国传统山水画的总体要求,也是对一幅山水画的综合评定。因此,我们只有深刻理解了这些基础理论,才能创作出好的作品。
除此,多看多读,提高眼界是关键。我们用于课堂学习的资料有限,看到真迹的机会更是少之又少。但只要有机会一定要抓住,仔细把握,认真研读,尽量印在脑海中。特别是对于自己心仪的作品要反复读,才能体会到妙处所在。除此,我们平时要多读古人的作品,多读名家名品,以提高眼界。只有眼界高了,作品才能上台阶。
总之,要学好中国传统山水画,打基础,拓思路,开眼界是必不可少的关键环节。
二〇二二年十月二十八日
高建会作品
高建会作品
高建会作品
学习体会
汪玉国
跟随庄老师习画至今两年有余,未遇老师前,临画如无头苍蝇,不明所以,胡涂乱抹,画就满纸恶笔烂墨,尚自鸣得意,回想起来不禁惭愧。初到老师处时,先从笔墨纸砚学起,如何选纸选笔、选墨研墨,何如舔笔聚锋、执笔运笔、蘸墨洗笔。临习由《龚贤课徒画稿》入手,从一石一树、一坡一瀑、一人一物,到遮挡关系、浓淡干湿、轻重缓急,老师讲起技法、画理来细致入微,点评作业则一丝不苟、要求严格。
两年来,从清代的四王、四僧到明四家、元四家,老师带我们遍临名家,详解诸家短长,他常说:“习画要耐得下心来,多临多练,不能急,要把基础砸牢”;“多看画、认真读画很重要,多看才知道什么画好,认真读画才能看清细节是怎么处理的,了解人家为什么这么画”、“习画要明理,绘画没有一定之规,浓淡干湿,不论怎么画都要符合道理”。这些教导一直影响着我,使我努力做到静心观画、不盲目褒贬,踏实习画、学各家所长。很庆幸能随庄老师习画,使我真正走进了传统山水的世界,使我在习画的道路上不走弯路、不断进步。
汪玉国作品
汪玉国作品
汪玉国作品
庆幸遇到您
——记我的老师庄志深
我对中国山水画非常的痴迷,为求学也拜访过当地的一些知名画家,从对中国画的懵懂到略知一二后,我渴求自己能在中国传统山水画上有所发展。
一个偶然的机会,结识了庄志深老师,深深地被老师的画作吸引,老师的传统绘画作品给人一种无法言喻的韵味,既有传统山水画的古韵,又流淌着时代的清新。那浓淡相宜的笔墨,那苍劲有力线条,那灵动洒脱的苔点,枯湿浓淡薄厚苍润间,无不透露出一股清新典雅的气息,深深吸引着你。每次读老师的画作,我都为之倾倒,为之陶醉。
在求学渴望的殷殷期盼中,我终于成为庄老师的学生。开心之余,我非常珍惜这份难得的师生缘。从清零的阶段开始认真学习。
在庄老师的教学课堂上,老师毫无保留的传授中国传统绘画技法,用浅显易懂又及其独特的教学方式对我们进行专业的系统教学。老师在传授知识技法,训练我们基本功的同时,也时常带领我们赏析传统绘画之经典,感悟传统绘画之魅力。
课堂教学中,老师为我们量身定做的教学内容,科学严谨,脉络清晰。在众多古代经典中,精心选取其中的精华部分,通过赏析、示范、练习、点评,线上视频和线下写生等多维教学方式,来提升我们的欣赏水平、绘画能力和美术素养。
两年的学习中,有埋头苦学的辛劳,有新知没有及时消化的焦躁和失落,有突破学习障碍的快乐,有……
两年来,精通教学的庄老师,让我绘画有了质的转变。每每审视自己现在的习作,我有欣喜,有信心,更有着浓浓谢意。
谢谢您无私大爱,毫无保留的传授指导!
我为自己的学艺之路倍感庆幸,因为,我遇到了一位德艺双馨的好老师。
汪惠亚
汪惠亚作品
汪惠亚作品
汪惠亚作品
学生史萍作品
史萍作品
史萍作品
史萍作品
学习心得
冯锦华
我是零基础参加庄老师中国传统山水画研修班的,从画清初龚贤的树开始,前三周都没找到感觉,一直画不好,本来性格就急,心想这都画不好,就不要继续学了。庄老师及时鼓励我“有点感觉了” “继续画”,这才坚持了下来。回想过来的学习,是庄老师不断的鼓励,耐心的讲解,多次说“有进步了”“进步很快”“再画一遍”,才坚持完成了两年的学习。
我受益最大的是庄老师的五个字“不要急”“多画”。学习中还逐步养成了多听多看老师视频的习惯,每堂课要反复多遍看视频,再对照自己的画找出问题。多次听老师的课件,老师说的最多的是“不要急”,我刚开始很急,画不好更急。还有,我的企业是从1994年开始创立公司,到现在快30年了,企业团队需要吐故纳新,人员能力需提升等问题需要我解决。特别是疫情三年以来,对企业的经营影响很大,一度是负增长,直接影响我的情绪,一度使我很难静下心来。当我静不下心来的时候耳边就会想起老师的“不要急”三个字。特别是我们画传统山水画“不要急”像座右铭一直在提醒我,使我以后的作品老师多次说到有静气。
庄老师在课件中说的更多的是“多画”,学习中从每棵树,每块石头反复的临摹古代大师的作品,还有作业的多变完成,只有多画,没有捷径可走。二年的学习也使我更深的体会到传统山水画厚重开阔,结构严谨有神韵。
非常感谢,庄老师是我见过的最伟大的导师,几十年孜孜不倦,坚持不懈传播传统山水画。
致敬庄志深老师!!!感谢庄老师!!!!
冯锦华作品
冯锦华作品
冯锦华作品
学习有感
张小妹
我有幸参加了庄志深老师山水国画网络培训班,学习了庄老师山水国画初级班和中级班的课程,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。
我喜欢画中国画。喜欢中国画线条的美,喜欢中国画韵墨的美,第一次看到庄老师的山水画,萧疏简淡,平和清远,怎一个好字了得。2021年,在朋友的介绍下,报了庄老师的山水国画网络班。对于上班族的我,网络课程很方便、很实用。因为白天工作,大多数时间晚上画画,而网络课程可以看回放,即能弥补因工作耽误的课程,又能复习巩固。
画中国画让我快乐。跟着庄老师从一棵树,一块石头画起,学了皴、擦、点、染,体会笔墨浓淡干湿、疏密虚实的运用,大量临摹范宽、董其昌、沈周、龚贤、黄公望、王蒙等古人精彩的局部作品,每周按课程进度完成习作,次周上交习作,老师再给予点评。通过老师点评,会发现自己不足,同时,看到同学们的长处,从中吸取更多的知识点。大家互相学习,互相进步。我深知与同学们绘画水平还有很大的差距,平日提交的习作也少,但每一次一点点的收获都让我心情愉悦,尤其是每完成一幅作品,不论有多少瑕疵,多少不足,自己都有一份成就感。
通过学习,我慢慢体会到:一要大量临摹。临摹古人的,掌握好中国山水画的基本技法。二要到大自然写生。在写生中把从古人那学到的技法运用到写生中消化。临摹多了,写生多了,以古人笔墨为基础,以造化自然为参照,渐渐达到“造化入画,画夺造化”的境地。庄老师常常教导我们,要多读多画多悟,边思考边画画,要提高眼界,更重要是通过作品传达出一种精神气息,中国画的意境,只有这样才能画好画。
张小妹作品
张小妹作品
张小妹作品
学生陈海英作品
陈海英作品
陈海英作品
传统山水画学习的心得
谢佳析
2020年开始,非常有幸能跟庄志深老师学习传统山水画,我从一个零基础,年54的大龄中年人,变成了现在可以比较顺利临摹古典名画的画者,欣喜之情溢于日常,觉得我以后的退休生活更丰富多彩了。
通过学习,我从毛笔的使用、篆隶笔法线条的起行收、树木画法、山石皴法开始,从要求笔笔见笔,到不断感受领悟龚贤的理论学习、技法章法、作品临摹的过程中,我收获良多。而且,每一个细节,每一个节点,庄老师都亲力亲为,用视频让我们观摩作画的过程,注意什么。近三年来,让我有了不少体会。
首先基本掌握了中国传统山水画的以勾、皴、擦、染、点等等为基础的多种技法,同时基本掌握了如何灵活运用或者组合这些基本技法。可以肯定,南北朝、唐五代、宋元和近现代山水画经典名作的产生,很多理论以及技巧章法的产生都得到了长足的发展和完善,是我们取之不尽用之不竭的学习源泉。
其次,学习传统山水画的方法,首先是临摹,其次是写生。临摹或者创作要达到用书写的方式作画的要求;要掌握用笔用墨的基本规律;要掌握不断生发的科学规律等等,可以说临摹是掌握绘画方法的最佳途径。我从用笔开始,经过了很长时间纠正个人喜欢草书入笔的书写习惯。在学员中,我应该是犯错最多的,其实这里面,我有一个小心思,就是想通过故意犯错,达到老师纠错答疑解惑目的,明白为什么不符合章法的原因,比如山脊部分的线条不能一笔贯穿山脊,得适当错开;比如云水布局不能贯穿画面,比如不能出现大小,形态,角度等雷同现象等等。
第三,一幅好的山水画,其意境必须是高远的,这个也是山水画艺术表现的审美核心。传统山水画的中锋用笔,篆隶用笔,从一开始的下笔果断到最后的细心收拾,画面的留白、疏密、透气、粗细、枯润、干湿、等等如何组合,如何让气韵生动,都是我需要不断磨砺技法章法才能画出意境美好的画面。我希望,未来能通过写生以及继续与老师学习的机会,强化练习,多多思考吸收营养,为自己能画出一幅意境高远美丽的传统山水画而努力奋斗。
2022年11月于古伊州
谢佳析作品
谢佳析作品
学习心得
姚永利
我跟随庄志深老师学习传统山水画已经三年多了 ,在庄老师的指导下,绘画取得了很大的进步,同时也从中得到了不少收获 。
首先提高了自己的审美意识和艺术修养 。每次当自己完成了一幅画时 ,心里总是乐滋滋感觉很满意 ,那是一种无法言喻的喜悦。但不久后一看 ,会发现很多不满意,看到很多问题 ,此时我仍然开心,这恰恰说明是自己进步了,要求更高了。到目前为止也没有让自己满意的作品, 这就促使我得不断的学习 ,提高自己的眼力和能力,继续新的挑战。
其次学好传统山水画,必须学习传统文化 ,多读一本书就多一种境界 ,绘画是需要境界的,读书就是一种最好的修为,因此绘画开拓了我的视野 ,丰富了生活,使我的人生更加充实和快乐 。我会继续努力。
姚永利作品
姚永利作品
姚永利作品
学生郭萍作品
郭萍作品
郭萍作品
郭萍作品
学习体会
朱力
中级班的课程结业了,回顾过往在庄老师的带领和指导下,学习了元明清部分著名画家的画作,临习了不同的艺术风格,绘画表现技法和画风。在初级班的基础上,开阔了眼界、拓宽了思路、丰富了知识、汲取了创作来源,收获满满。中级班课程是系统学习非常好的延续和补充。老师对我们作业有针对性的点评,又能不断纠正成长中的不足,得到点拨,受益匪浅。
在互帮互学的班级里感受到了良好的学习氛围,犹如又回到了美好的学生时代。虽然自己的绘画水平距优秀相差甚远,但离梦想又近了一步。值得欣慰!要感谢庄老师和同学们!
另外,在学习中感受到了庄老师对经典的敬畏和努力地弘扬,让我佩服。从而也启发我更深地认识到一切新的笔墨语言都须建立在经典的基础上,最基础的仍在经典中。凡出新者都必须深通经典,才能为人所许。
取法乎上,仅得其中,取法乎中,仅得其下,只有认真学习传承古代的经典,努力攀登,才能得到真正的收获和进步。
2022.10.18
朱力作品
朱力作品
朱力作品
学习体会
杨帅
通过和庄老师俩年多的学习,我在临摹传统山水画的水平上有了明显的进步, 这主要归功于老师对学生基本功训练的高要求。人们常说'练武不练功,到头一次空',可见下功夫练基本功的重要性。
我在学习中最深的体会有下面几点。
一是:要能够静下心来,只有静下心才能够保持平和的心态,在临摹的过程中才能够心与古人会。
二是要慢下来,慢下来的好处就是有更多思考的时间。
三是肯下笨功夫,脚踏实地,亦步亦趋的学习,更能够扎实全面的掌握古人的技法和心得。
四是听老师的话,相信老师。这个特别重要,尤其是对于打基础的人来说。
五是保持一颗纯粹的心,学习不急于求成,头脑才能保持清醒,才能明是非,知对错。在正确的道路上前行,才能避免走弯路。
以上就是我的学习体会。
杨帅作品
杨帅作品
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谢谢观看!