🌟课程名称🌟：工笔花鸟写生
🌟任课教师🌟：胡新安
🌟开课时间🌟：5-8周（2023-2024-1）
🌟授课对象🌟：2021级绘画C603画室（17人）
🌟课程的性质与任务🌟
以单元授课形式把握中国工笔画教学内容，以学生为主体，以师生互动引导学生认识、了解中国工笔画的多种表现形式，感受笔和墨的变化，享受花鸟的自然魅力，体验创造表现的乐趣，以此触发学生学习工笔画的兴趣。
🌟课堂教学过程🌟
🌟学生作品展示🌟
罗阳
自从我踏入国画创作课程的世界，我便被那悠远的历史底蕴和深邃的艺术内涵所吸引。在这次学习的过程中，我不仅学到了许多关于国画的技法和知识，更重要的是，我体验到了国画艺术所蕴含的独特魅力和精神内涵。
王翔
工笔花鸟写生，本次课程着重学习了构图，横、竖、斜以及弧形构图在写生中如何运用。写生可以让我细心捕捉自然之韵，磨练了耐心与观察力。每笔每划都承载着对生命的敬畏与热爱，深入感受花鸟的神韵，让我在艺术的道路上不断前行，体会生命之美与创作之趣。
高婧
我认为花鸟画中的写生，对于一个人的练习来说，是特别重要的，很多东西并不需要把它做得太过于的利益化，为了应试，画起来会十分的被动，我觉得如果能够由心的去喜欢上写生的话，能够从中得来很多的乐趣，要不然画出来的东西会很累赘，很拘谨。无法表达心中所想。
段任丽
通过本节课我认识到。中国花鸟画强调的是对自然之美的展现。在学习过程中，我尝试去观察自然，我发现，每一片叶子，每一朵花，都有其独特的形态和生命力。只有深入观察，才能真实地将自然的美丽转化为画面。
代洪瑜
学习创作要借鉴古人作品，学习他们的构图构思、线条、设色等等，力求在临摹过程中学到他们的长处、经常向前人学习，能使自己的画进步。因为前人优秀的作品有我们学不尽的知识。但却不能完全照抄前人的作品，必须有所创新，有自己的气息。
崔夏妮
在这几周里由胡老师给我们的代课中 我收获颇多，学习创作学习构图，从刚开始在素材里翻找不知道自己应该怎么画时，到后来在老师的悉心指导下我总算是摸到一点苗头了哈哈，国画作品是一门需要自己静下心来进行研究画面和创作效果的，对于白描线稿来说，讲究的主要还是构图和墨线。多多练习线条，让自己在勾线时候不抖手，让线条丝滑连贯。在课程中我们自己也购买了鲜花来作为参考，对我来说帮助真的很大，因为看着真正的花，更好的看到穿插关系，在画线稿就不会杂乱无章了。在接下来的学习时间里我将会运用所新学习到的知识去进行实际性的总结和练习，希望有更大的进步。
靳峥
通过四周的工笔花鸟写生练习，我跟着胡老师的步伐学习到了很多技法完成自己的画面，一步一个脚印每天都有新收获，体验到工笔花鸟写生的魅力感受到本课程的精彩
郭珊利
写生是对客观事物的认识、认识再认识、不断深化的过程。在胡老师的带领下，学习了三周的国画构图课程，让我学习到了构图在国画中的重要性，胡老师先让我们欣赏各种名家作品的构图形式，来练习小构图的形式，先了解了构图的重要元素，之后让我们临摹了具有代表性的一些构图白描作品，实际操作让我感受的了国画的内涵以及深意，最后在胡老师的带领下，我们通过对花卉的写生，运用不同的构图方式，并参照名家作品，画出一些写生作品，这次课程对于之后的写生以及毕设很有作用。
景成瑜
短短一个月的工笔花鸟写生学习课程，但是对我们却起到了一个启蒙的作用，被国画的博大精深由衷的吸引，牵引着我们深入的学习。
工笔花鸟要求我们学习者平必须多临摹古人作品，学习他们的构图构思、线条、设色等等。在创作时才能将学到他们的长处用到自己的画里，假如不经常向前人学习，自己的画就难以进步。因为前人优秀的作品有我们学不尽的知识。但创作时却不能完全照抄前人的作品，必须有所创新，有时代气息。还应多练习线条。线条是工笔花鸟画的盘骨，没在好的线条，谈不上是一幅优秀的作品，每天坚持练习线条，学习前人如何用线条的粗细、浓淡、刚柔塑造形体，用线来表现所需的意境。这些只有靠平时多练，在创作时便可熟能生巧，将所学的线条用在创作上，创作出令自己较满意的作品。
袁梦佳
通过胡老师的教导已经领会到如何创作，创作之前我们要草图，包括铅笔稿。在立意完后，就必须画许多豆腐块大的小草图。选好表达主题的构图、画正稿时才能胸有成竹。然后构图：我认为构图必须为意境服务。老师教我们如何用范图来变成自己的作品，通过改变里面的物品，必须自己想清楚才能变成自己的东西。
杜佳蓉
通过胡老师的教导，领略到了构图在画面中的重要性
王祎
经过一个月的课程我学习到了在自然环境中直接进行创作，通过观察、感受、描绘，将自然之美转化为艺术之美。不仅能锻炼我们的观察能力和绘画技巧，还能培养我们的审美情趣和创造力。要注重观察自然景物的形态、色彩、光影等，培养敏锐的观察力。根据景物的特点，进行合理的构图，使画面具有视觉冲击力。运用线条表现景物的质感、空间感和动态感，增强画面的表现力。把握光影的变化，表现景物的立体感和生动感。
翟亚琴
通过这几周在胡老师的带领下，我学习到白描要一气呵成，要是看一笔画一笔，气运不顺，画面也就不精神了，另外，起笔看结构收笔不轻率，线条粗细松紧墨色轻重浓淡，把握好了，就是赏心悦目的好白描了。明白这些后在画画的过程中发现笔锋的圆转很重要在行中锋的过程中每一笔厚重有力，在头发丝出需要我屏住呼吸认真行笔，力求每一笔都精简到位。在学习国画的过程中我们还学习了写意，水墨画。水墨画，顾名只有写生才能形象地、真实而具体地深入认识客观世界丰富和提高形象思维。写生是对客观事物的认识、认识再认识、不断深化的过程。在写生的过程去学技法和规律，掌握一般规律，这样才能更好的提高自己审美观、价值观、人生观。
索晋媛
在绘画创作的过程中，灵感十分重要。灵感就像一缕微风，可以唤起内心的激情和创造力。为了获取灵感，我经常观察周围的事物，包括自然景色、人物肖像、艺术作品等。此外，我也会利用阅读、旅行和感受生活中的琐事来激发创作灵感
王邑丹
通过这几周的学习，以及老师的讲解，我认识到工笔画鸟写生决不仅仅是自然主义的描摹，它要求要有对大自然独特的观察和感受，在生活中构思酝酿，然后依靠构图、造型色彩等艺术技巧，表达出一种美好的意境来。通过先学习优秀作品的构图后对自己的作品进行构图，后在熟宣上用墨表现，用线的粗细浓淡表达。
丁佳慧
通过这次课程，我学到了如何更好地进行构图并且明白了构图的意义和重要性。在课前，提前和朋友们买了鲜花为为期四周的写生创作课程做准备，十分期待。在胡老师的启发下，广泛浏览优秀作品并参考部分构图进行创作，给我打开了新世界的大门，原来写生创作还可以这样。比如我参考竹编上的萝卜这幅作品的构图，创作了竹编上的花束，两个完全不相干的事物却有了巧妙的相似之处，它们都以自然舒展的姿态平躺在竹编上，不禁吸引人的注意，想细细观察这竹编上到底有什么呢，起到了一个很好的让作品与观赏者之间产生互动和交流的作用。在创作其他几幅作品的时候，我也从不同的角度来思考，让我积累了宝贵的写生与创作的经验。我喜欢这门课程。
李雅帅
学习了三周的国画构图课程，让我学习到了构图在国画中的重要性，第一节课胡老师让我们欣赏各种名家作品的构图形式，以练习小构图的形式，让我们先了解了构图的重要元素，原则等等，之后让我们临摹了具有代表性的一些构图白描作品，实际操作让我感受的了国画的内涵以及深意，每一个位置的每一个物体都有各自的作用，而这一步骤在谢赫六法中为经营位置。最后在胡老师的带领下，我们通过对花卉的写生，运用不同的构图方式，并参照名家作品，画出一些写生作品，这次课程对于之后的毕业创作很有作用，我认为这是一节很好的课程。