戏曲社团两岁啦！上学期末，学生们许下了一个愿望——想穿上贵妃醉酒的演出服来演唱，为了实现这个小小的愿望我们一起为此努力了整整一学期，让我们一起看看社团教学这一年的精彩活动吧~
一、社团宗旨
戏曲艺术是中华民族的璀璨明珠和无价瑰宝，戏曲文化蕴藏着“仁、义、礼、智、信"等中华优秀传统文化，是中国的国粹。大悟思源实验学校戏曲社团，本着将中华传统文化戏曲引进校园的宗旨，在社团活动中拉孩子们在领悟经典戏曲文化底蕴的同时，提高对"真善美”的辨析能力。
二、社团教学之一
手眼身法步的训练
戏曲表演的手段以“四功五法”为主，“四功”为唱、念、做、打，“五法”为手、眼、身、法、步，这些内容都有一定的程式规范与训练要求，通过这些内容的学习训练才能培养学生的戏曲表演能力。
在教学过程中，无论采取什么形式，一般都需要采用由浅入深、由简到繁、循序渐进的规律去组合训练。因而，我把水袖技巧的训练分为四个部分 ：首先是“提袖”和“抖袖”，这是水袖技巧最基本的动作，也是最实用的动作，如果连水袖都提不起来、抖不起来，下面的动作便无从谈起。其次是各种“搭袖”。第三是“抛袖”与“抓袖”。第四是“涮袖”。
在教学中，我们要让学生明白 ：戏曲形态动作的大小、高低、快慢、轻重、缓急等都要遵照“欲进先退、欲左先右、欲前先后、上下对照、有去有还”的艺术规律，要充分利用动作之间作用与反作用的关系，要利用这些法则来描绘身段动作的形态和演员体型的曲线美。
京剧选段《海岛冰轮初转腾》表演练习
此外，还需要让学生懂得运用“内三合”与“外三合”的表演技法。“内三合”指的是心与意合、意与神合、神与形合，“心”“意”“神”三者要保持一致性。“外三合”指的是手与脚合、肘与膝合、肩与胯合，它们的相互关系非常微妙，相互促进又相互制约。训练中我会采用以下训练方式：
（一）组合训练
主要是将单一动作协调地贯穿起来，综合成一连串的舞姿。它的意义在于训练舞姿形体的全面性和手、眼、身、步的贯穿性。
(二)动作的圆满性
戏曲旦行演员的身段讲究丰满完整，造型款式大方，运气缓急适度。具体运用时，要表现出动作的衔接关系，首尾相连，要达到“气随意连，绵绵不断”，借助内气的运行，把外部动作串起来，要贯穿始终，美在其中。
(三)动作的柔韧性
水袖表演讲究内刚外柔、刚柔相济，这是表演动作稳健、精神内涵丰富、功架敦实的根本所在。刚，要刚到无棱角 ;柔，要柔到有骨有肉;做到刚而不僵、柔而不懈。
(四)动作的静态塑像
亮相是每个戏曲演员所熟悉的和必须掌握的表演技能，也是戏曲舞台上常用的身段造型表演程式。从水袖技法而言，水袖的亮相要亮得美，要把宛若仙子飘飘而来的美塑造出来，不能甩头变脸，要有发自内心的美，使之从眼神里表达出来。
(五)动作要表达情感
戏曲艺术的特点是传神、写意。形体的举手投足以及每个动作都是由人物的内心思想所决定的，“情动于衷而形于外”，人是先有情，而后动体，感情在形体动作之前。我们还常说“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼”，所以我们平常很注意训练学生将饱满的情绪通过眼睛来表情达意。
二、社团教学之二
发声训练
（一）咬字与发音
“四功”唱为首，“五法”口是头。无声则字无音，有声无法则字不立。谈到立字必须讲“口法”内行人叫作“嘴力”功夫。嘴含唇、齿、舌、牙、喉等器官(部位)，这些器官把声带受振后发出的声改造成声音，以表达其内心喜怒哀乐悲恐惊等不同的复杂情绪。
咬字首先要提“五音”和“四呼”。“五音”是来自唇、齿、舌、牙、喉对发出声音改造的结果。几个部位有机的配合，交替发挥作用。喉音在深处，唇音在口外边，舌音居中位，齿音位靠前，牙音位在后，两腮须放宽。这五个音区位置舌的作用最为重要，唇次之。“四呼”是口形的齐、开、撮、合四个动作来调解“五音”的确度。“五音”是属于经，“四呼”则属于纬纵横交织，千变万化的字音便脱口而出。
（二）辨别声调
根据汉字声调平上去入译为一、二、三、四声：
一声平道莫高扬，二声高呼猛烈强。
三声分明哀远道，四声短促急收藏。
唱念按照这一规律可能达到字正而要达到腔圆，还需要声母和韵母两音拼唱出，才能做到字头清楚、字服饱满、字尾利落。
我们的精彩瞬间
这学期末，我们排练出了京剧唱段《海岛冰轮初转腾》，并参加了孝感市黄鹤美育节优秀文艺节目展演活动。社团活动无论是形式和目的都是有利于学生的身心健康成长的，并有利于师生、家长各方更好的沟通。促进了学生综合素质的提高和发展，充分发挥了学生的主体作用，为学生的全面发展打下了扎实的基础！我们将继续深入开展戏曲活动，认真的学习探索，再接再厉，为传承和弘扬戏曲艺术而努力！
戏曲社团
2024年6月
