五一假期，我们全家来到成都美术馆欣赏了“目光所及”——日本东京富士美术馆馆藏精品展。这个绘画作品展是以17-20世纪欧洲艺术发展史为主线，通过8个章节，展示了雅克·路易·大卫、卡米耶·柯罗等51位世界级艺术大师的56幅经典原作，让我们领略了欧洲绘画艺术史一段波澜壮阔的时光。
第一章节：文艺复兴的晚风
文艺复兴晚期，绘画艺术表现从文艺复兴时期的庄严和崇高转向了更加感性和世俗，主要有威尼斯和枫丹白露两个画派。在这章节里，陈列了代表性的两幅画作。
第二章节：巴洛克
继续往前走进入一个哥特式建筑的拱门，走过拱门就进入第二章节，巴洛克兴起于17世纪-18世纪中期，在这里陈列了11幅画。巴洛克时期的绘画艺术表现更加华丽、夸张，有浓烈色彩和明暗对比，运动、力量、戏剧感的元素充斥了整个画面。
西奥多·范·图尔登在17世纪创作的这幅《赫拉克勒斯和翁法勒》是典型的具有巴洛克风格的画作，色彩明亮丰富、充满戏剧性特点。
赫拉克勒斯是宙斯的儿子，是古希腊最伟大的英雄之一。因为意外杀死了朋友，必须接受惩罚——爱琴海附近的女王翁法勒让赫拉克勒斯穿上女性服装在宫殿当奴隶以此赎罪。画中的赫拉克勒斯被翁法勒提着耳朵，他的脸憋得通红，一只手拿着纺锤，虽然羞赧但只能忍着。
这幅作品《亚历山大帝归还阿卜杜洛米诺被剥夺的王位》，作者是贝尔纳多·斯特罗齐。画面右边手持王冠的是亚历山大帝的使者，神情严肃。他受到亚历山大帝派遣，前来归还阿卜杜洛米诺被剥夺的王冠，代表着王的威严和宽容。而画面左边的衣衫褴褛的阿卜杜洛米诺，身体微微前倾，左手抚胸，向使者表达感谢。画面中人物较多，但每个人都有不同的风格，形象各异。
有意思的是，展画的墙上有一个15厘米左右的白色正方形亚克力板，里面藏有小音箱，播放着不同时期的代表性的音乐。
看，这是巴洛克时期安东尼奥·维瓦尔第所做的《四季》，在欣赏画作的同时，耳朵也能听到旋律，视觉、听觉同时感受到艺术的魅力。
画作旁边还配有二维码，用微信扫码就可以聆听详细的语音讲解，更加深入了解作者与作品的故事。
第三章节：洛可可
欣赏完第二章节，往左边继续走就进入第三章节洛可可（18世纪初期-18世纪中期），在这一阶段，画面色彩更加柔和、明亮，充满诗意和梦幻感。
下面这幅由诺埃尔·尼古拉斯·科佩尔创作的《维纳斯的诞生》预示了洛可可风格的到来。
画面左下角的海神吹响海螺庆祝维纳斯的诞生。天空中，丘比特围绕着维纳斯飞舞盘旋，海中的仙女也参与了这一仪式，他们美丽的身影在波涛中飘荡。
《田园乐章》《乡村的乐趣》都是由法国著名画家弗朗索瓦·布歇在1743年绘制。画中的场景表现了悠闲自在、简单愉悦的生活。
第四章：新古典主义
欣赏完第三章节后继续向前走，进入了第四章节，新古典主义（18世纪50年代-19世纪50年代）。受到法国大革命的影响，在这一时期作品画面没有之前的那么厚涂华丽，线条更加细腻精致，主题突出。但这一时期，画面中人物的衣服有很大变化，穿戴整齐华丽细致，人物身体没有之前裸露那么多了。
这幅《拿破仑越过圣贝尔纳山》由法国著名画家、新古典主义画派奠基人雅克-路易·大卫绘制。展现了第二次反法同盟战争期间，拿破仑率领4万大军，登上险峻的阿尔卑斯山，为争取时间抄近道越过圣伯纳隘道进入意大利的情景。
画面中，拿破仑在圣伯纳山口积雪的陡坡上，身披红色的斗篷骑在一匹直立的烈马背上，手指向高高的山峰，背景阴沉的天空、奇险的地势使画面辉煌激昂。
这两幅也是拿破仑的肖像画，触笔细腻精致，人物形象栩栩如生，看起来很帅气。
第五章节：风俗画
继续向前走，就是第五章节了。风俗画盛行于17-19世纪，主要以日常生活场景为描绘对象，展现了平民、贵族、历史、神话等多个题材内容，我们能够从画中感受到当时丰富多样的社会习俗和文化氛围。
第六章节：女性肖像画与女性视角
欣赏完第五章节后，穿过一个狭长的走道，顿时眼前一亮，整个陈列大厅是圆形的，像进入一个宫殿，顶灯像一个蓝色的苍穹，射下来的光芒照亮了整个展厅。
第六章节主题是女性肖像画与女性视角。展厅周围一圈陈列了14幅女性肖像画，画家也多为女性。以往女性多为侧脸且作为男性附属一同入画，直到16世纪达芬奇的《蒙娜丽莎》是第一位去除神话的人类女性人物画作。到了17世纪，随着女性自身主观意识不断觉醒，女性肖像画开始繁荣起来。
第七章节：浪漫主义和现实主义
走出第六章节宫殿，就是第七章节，七、八两个章节在同一展区，浪漫主义与现实主义在19世纪欧洲艺术界呈现相互交织、互相影响的状态，推动了艺术进步发展。
第八章节：20世纪现代艺术
20世纪的艺术进一步的反映了现代社会的政治、科技、文化变革，以及人们复杂的情感与哲学思考。艺术家的表现手法和形式更加多样性、独立自主。
《朱尔斯·布拉斯纳肖像》
安迪·沃霍尔/丙烯丝网印刷/1979年
《抽象概念》
雷内·马格利特/1966年
雷内·马格利特是比利时的超现实主义画家，他的很多画作中，都出现了苹果。这幅油画作品堪称超现实主义艺术的代表之一，画面中男子的头部是一个巨大的青苹果，这种超现实的表现手法在很多年里都引发了人们对幻境与现实的深度讨论和思考。这个“青苹果头”到底是一个什么样子的人？他有着怎样的性格？
结语
这是我第一次近距离地欣赏西方人物绘画，感触很深，西方人物绘画是布面油画，比起我们中国传统的国画，色彩更加浓厚，表现力更加张扬外放。
艺术之美，不在于年代、不在于国界，只在于我们内心对美的认知、对美的理解。
