一花独放不是春，百花齐放春满园。为促进教师专业化发展，提升教育教学质量水平，发挥骨干教师的示范引领作用，番禺区教师进修学校（番禺区教师发展中心）于2024年4月25日下午组织开展了番禺区名师大讲堂音乐（全学段）专场培训。广州市丁燕名师工作室的洪海涅老师作了《奥尔夫音乐教学法在小学音乐课堂教学中的应用—以小学花城版教材为例》专题讲座。
洪海涅，广州市星执学校小学部音乐科组长，音乐一级教师。主持的番禺区“十四五”课题《奥尔夫教学法在小学音乐课堂中的应用研究》获得优秀等级。
理念一：“一切以儿童出发”
海涅老师的音乐课堂都是从音乐游戏开始的，例如气球、网球、彩带、纱巾、杯子、A4纸、呼啦圈、瓶盖（PPT4）等等，这些都是海涅老师平时进行音乐游戏所使用的道具。通过播放这些游戏在不同课型和不同年学段的常规课堂教学中应用的实录，让参训教师了解奥尔夫教学法在小学音乐课堂教学的应用情况，引导他们树立“新”的音乐教学理念，从孩子的经验开始，不断的帮助孩子做好各种准备，例如身体的准备，内心稳定拍感的准备，聆听视唱的准备等，当孩子做好这一切准备后，课堂就很自然地达到老师想要的教学效果。
理念二：诉诸感性，回归原本。
诉诸感性，回归原本。这是奥尔夫音乐教育理念的核心，也是奥尔夫教学法人本主义思想的直接体现。海涅老师分享到身体先感受，大脑才能理解音乐。在音乐课中老师可以根据音乐与体态律动的结合的方式提升学生对于音乐的感受与表达，通过律动既能让课堂“动”起来，又通过律动的表现将听觉艺术转化为视觉艺术，例如通过律动的表现让学生看到音乐结构的顺序，卡农声部的进行、力度速度节奏的变化等等。海涅老师还温馨提醒老师们在教学过程中要根据学生的身体情况和音乐掌握情况来设计律动动作，不宜过于复杂，更不要本末倒置，时刻记住律动是为了帮助学生学习音乐要素的，不是为训练舞蹈动作。
理念三：重视过程而非结果。
奥尔夫教学法有一个非常重要的原则：重视过程而非结果。教与学作为一种“过程”的形式，这一过程既要循序渐进、按部就班、层层推进，也要允许孩子在学习过程加入他们的理解和创意，这样的教学才是开放的也是有温度的。
海涅老师以花城版三年上册第四课感知音乐中的速度一单元中的欣赏课《渔舟唱晚》的教学视频片段为例，分享了学生分组按照音乐的速度进行“划小船”从“狼狈”小分队到通过口号达到步伐统一顺利行驶的小船员，重视学生的体验，培养学生在“玩”中听赏音乐、表现音乐与编创音乐，在“玩”中感悟音乐的魅力，陶冶情操，涵养美感。
榜样引领，匠心育人。海涅老师生动、有趣的无私分享，为老师们今后的教学活动打开了更多的思路和方法，希望通过今天的分享能够吸引更多的老师将奥尔夫的理念和方法融入到日常的教学中，为学生们带来更加丰富、多彩的音乐课堂体验。本次的精彩分享也得到了番禺区音乐教研员陈月和老师肯定。
广州市丁燕名师工作室一直立足促进教师专业成长，培训青年教师。经常利用组织讲座、示范课、观摩课和青年教师研习社研修等方式开展活动，用小团队的力量带动着北片音乐教师之间相互学习、研讨、合作和发展，使“工作室”成为音乐教师们思想碰撞交流的桥梁，助力北片音乐教育高质量发展。
撰 稿：李思慧
编 辑：李思慧
审 核：丁 燕