二、试题再现及分析
阅读下面的文字,完成下面小题。
材料一:
当代木刻对刀味与木味的强调是其着重阐释的一个重要特征。其核心指向是对现实主义审美观的坚守。无论凹、凸、平、漏四大版种的创作方式,还是三角刀、斜口刀、圆口刀等工具的使用,以及木刻家们发展出的寻求刀味与木味的多种技法,其实质都是现实主义审美观的外化。一方面追求木刻图式的秩序感,另一方面寻求将复杂纹理融入其中,促成材与质对画面内容恰如其分的表现。创作者以刀代笔,在各类版材中寻找灵感,力求打造细腻、分明、流畅、有力的木刻作品。(1)__________。
(2)__________。黑白木刻中“墨”无浓淡之分,全靠点与线的疏密聚散构成不同色值的灰色,从而创造出其特有的黑白意境。它提倡汲取水墨韵味,重视色块冲击,尝试将现实主义审美观风格化地表现出来。木刻家们追求形象与神韵的和谐统一,其中黑白关系、疏密节奏等成为具体的考量维度。他们运用点、线、面编织图案,以刀笔深浅彰显层次,推崇刀法清劲,强调明暗有序,为黑白木刻的“色彩表现”创造了更大的空间。总之,既要追求水墨般的灵动隽永,也要突出刚劲锋利的力量感。“墨”与“木”相得益彰,“黑”与“白”刚柔并济,开辟了现实主义木刻创作的审美新内涵。
(3)__________。现实主义的创作者们致力于发掘传统艺术精髓,推动苏州桃花坞、天津杨柳青等地方木刻艺术的再度兴起,让诸如“饾版”“拱花”等技艺得到传承,推出了一批色彩艳丽、风格独特的本土套色木刻佳作。如云南木刻色彩鲜艳、淳朴厚重、温润饱满,因颇具现实气息而大放异彩。《十竹斋笺谱》《萝轩变古笺谱》中的古代木刻同样为当代创作者所重视,虚实有致、层次分明是他们关注的现实主义美学基因。而唐宋时期的灵动舒畅,元代的质朴浑厚,明代的柔和隽永,皆被视为当代现实主义木刻创作的审美底色。除了从传统中汲取养分,对海外艺术的镜鉴亦使当代现实主义木刻创作转益多师。当代木刻还重视对创作者内心感受的呈现,将意象化表达纳入现实主义美学内涵,寻求来自心灵层面的现实追问。总之,在广泛接纳和包容中,当代木刻艺术正在形成新的创作方向。
(摘编自夏羿《刀木之间见精神——当代现实主义木刻美学探析》)
材料二:
20世纪30年代,伴随着中国近现代革命风起云涌,鲁迅倡导的新兴木刻运动也如火如荼地进行着。从“九一八”事变到抗日战争结束,木刻版画作为新兴艺术媒介的突出代表,不仅贯穿了整个战争时期,起到支援抗战、提振民族精神的作用,同时还以强悍的美学语言,成为当时极具号召、鼓舞与宣传作用的坚强战斗堡垒。1942年延安文艺座谈会之后,新兴木刻开始朝着更加贴近大众审美的方向发展,无论画面叙事还是形象塑造,都强调一种现实主义质地的朴素表达,体现了解放区的文艺政策感召下充满朝气的美学转型。在新中国成立之前的十多年时间里,众多经典木刻版画构筑起一道启蒙民众、凝聚民心的艺术风景线,在中国现代美术史上留下了浓墨重彩的一笔。
诚如鲁迅所言,木刻是中国古已有之的艺术,它本来就是民间的、大众的,雕版工匠严格遵照刻制工艺,纵然能刻出纤秀细致的线条,但由于其复制印刷原有版式的特点,印出来的画面缺乏视觉冲击力,削弱了艺术性。这意味着中国木刻版画若要独立出来,仅依赖传统的刀刻法显然是远远不够的。木刻之所以要重获新生、介入时代,其充分且必要的理由也在于它可以大量印刷、传播的实用功能,这是其他画种所不具备的。假如将木刻艺术加以改进,便能够在兼顾美术作品图像魅力的同时,发挥自身先进的传播属性,占据报纸杂志、街头墙面等公共视觉领地。如此一来,那些承载着炽热革命思想的文字虽然无法深入大众的理性认知,却可以依托木刻版画“看图识字”般的实用功能,将蕴含在图像中的精神编码传达出来,以美的感染力深入心灵,承担起视觉艺术在思想启蒙方面的社会职责。
鲁迅敏锐地发现了这一“破题”思路,于是开设木刻讲习班,培养木刻青年,并在观念上颠覆木刻刀法的应用规范,提出“以刀代笔”“单刀直入”“放刀直干”等言简意赅的创作方法论,这就与源自欧洲的表现主义木刻拉开距离,(4)__________。以胡一川创作的木刻作品《到前线去》为例,画面中那些大开大合、勇猛爽利的布白,都是刻刀在艺术家坚定专注的状态下有效运用的刻痕。艺术家似乎根本不去考虑技法是否精熟,抑或来不及等待提升技巧,就迫不及待地抒发胸中激愤,希望作品以最快的速度引发心灵共鸣,号召和鼓舞全民族一致抗日。
(摘编自黄洋《刀木碰撞的历史之声——探索藏在新兴木刻版画中的精神编码》)
选择题分析
主观题分析
三、后期现代文阅读I备考提示
作者介绍
韩俊红,新疆昌吉州第二中学语文教师,高级,发表论文2篇,主持、参与州级课题2项,昌吉州马建萍名师工作室成员,参加自治区级、州级比赛,获得一二等奖,承担州级示范课4词,承担高考阅卷、州级论文评选、高考备考研讨多次。
审稿:马建萍
编辑:刘婕妤
撰稿:韩俊红