素描是各种造型艺术的根本和基础，几乎所有绘画手法都离不开它。无论是国画、油画还是水彩等都需要一定的素描基础才能更好地掌握和运用。在素描中通过线条和明暗的对比表现物体的深度和立体感，有助于增强个人的空间感知能力，对于理解物体的结构和空间关系非常重要。素描训练需要从整体到局部进行细致的观察，有助于培养深入、细致的观察习惯。学习素描能够陶冶情操和提高审美水平，让人更加深入地了解艺术和人文知识，从而提高个人的文化素养和对美的认识与追求。
学习素描能训练大脑和眼睛，使人重新认识了生活的价值，还可以提高观察能力、造型能力，表现能力，磨练一个人的耐心
同时学习素描还能提升认知能力，写实素描是直接客观的表现形式，可以锻炼基本的造型能力，加强对于对象的迅速认识能力
以锻炼整体地观察和表现对象的形体、结构、动态、空间关系，包括明暗、透视关系等的能力为主要目的，通过对几何体的观察和绘画，能让学员了解透视，培养学员的立体感和空间想象力，和其他学科的学习形成互补，比如：初中数学的立体几何，不画出图形，心中已有立体图形。
素描以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式，它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式，在进行绘画的过程中，需要学员构思出一个立体结构，这能够有效的提升学员的思维能力
其次素描比较注重观察方法和对比，在这个过程中又能有效的锻炼了学员的眼力和比较能力
日常的学习过程中，需要循序渐进，不能过于急躁，也要由简到繁，循序渐进的在整个绘画学习的过程中不断提高自己对于素描绘画的理解能力，从而将画面表现的更加丰富出彩
著名的艺术家德加曾经说过：“素描画的不是形体，而是对形体的观察。
我们在写生时不仅仅只是用我们眼睛去观察其表面的东西，更应该思考其内在。
以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面作为重点，给人们以视觉上的冲击。
同时还需要大量的练习
实践出真知，玩转素描
通过学习，理解阴影和光线对物体的影响
运用光线技巧突出物体特点，表达空间感
观察、思考、推敲，乐此不疲
一张纸、一支铅笔把世界的画面具象化，表达内心情感，记录生活中的点滴，展现我对世界和美的独特理解