漫谈绘画的文化底蕴——从清明上河图说起
2024年4月6日
邢台市图书馆
清明上河图——北宋张择端
作品内容
--城郊的村镇
--汴河两岸的风光
--城市中心区的生活情景
《清明上河图》描绘的是北宋。描绘了北宋时期都城东京(今河南开封)的状况,主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。这并非只是简单的描绘百姓风俗和日常生活,在商业繁荣的表面之下暗藏玄机,明线下交织着一条令人心悸的暗线,同时又是一幅带有忧患意识的“盛世危图”。
艺术特色
--透视 鸟瞰俯视和散点透视相结合
--色彩 浓墨淡色多层互用的手法
--用笔 干笔湿笔顺势搓擦,工笔意笔相得益彰
《清明上河图》在表现手法上,以不断移动视点的办法,即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭,细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字,和谐的组织成统一整体。
整体评价
人物造型生动,建筑和车船的描绘富于美感,整个画面场面繁复,规模宏大,线条节奏明快,展现了北宋末年卞京的繁荣。
在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、牛、骆驼等牲畜。有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷,店铺林立,酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈,还有城楼、河港、桥梁、货船,官府宅第和茅棚村舍密集。
各色人物从事的各种活动,不仅衣着不同,神情气质也各异而且穿插安排着各种活动,其间充满着戏剧性的情节冲突,令观者看罢,饶有无穷回味。
清明上河园
国画(中国画)
技法上:
工笔(细节和精确)
写意(情感和意境)
材料和表现手法:
水墨画
重彩
浅绛
工笔
写意
白描
题材:
人物画
山水画
花鸟画
水墨画
重彩画
浅绛山水画(光影和层次感)
写意画(主张神似而非形似)
起源于魏晋,成于元代,盛于明清
对无生命的山水景物等提炼概括
赋予情、意、趣,
以形写神
随象写意
表达意境和情绪
意是形的升华
是似与不似间的神韵和意趣
写意:加快速度(草书)
工笔:慢慢地(思想和目的)
白描(线条的表现力)
戴杰
教授
现任教于河北科工大 艺术系
中国摄影家协会会员
河北省美术家协会会员
邢台市政协文史专员
邢台市水彩·水粉画研究会 会长
邢台市工艺美术协会理事
油画
以油为媒介,将颜料调和后涂抹在画布,木板或其他材质上的一种绘画方式。
版画
水粉画
水彩画
通过聆听本次讲座,我们对绘画的种类有了更深的了解,对画种的代表作、代表人物有了更深的认识。教授的娓娓道来让我们如同置身画中,我们仿佛见了那山那水那景,做了一场午后美梦。艺术带给我们的不仅是美的享受,还有身心的放松。