在人類生命的任何階段，
藝術都是最最美好的人生出口。
由美而善，因善而真。
藉由藝術和美育，培養健康而完整的人格！
藝術，是有意味的形式。
我们知道，艺术能够帮助儿童发展情感认知能力，这包括情感识别、情感表达和情感管理等方面。艺术教育对于儿童的情感认知与人格的发育发展有着深远影响。通过艺术活动，儿童可以表达内心的情感和感受，从而更好地认知、理解自己以及所身处的这个世界。
儿童的感受力和情感密不可分，因为他们的情感会影响他们对周围环境的感知和体验。儿童的情感状态会影响他们对各种事物的感受和反应，包括音乐、绘画以及其他艺术门类与形式。
因此，科学与恰当的艺术教育对于儿童情感发展、人格发育的重要性也就变得不可或缺、不言而喻。教育者和家长可以通过为儿童提供音乐、绘画等艺术体验的机会来促进他们的情感发展。同时，也可以通过艺术教育引导儿童正确表达情感，帮助他们学会理解和管理自己的情感。
[理念与方法]
由美而善，因善而真。
借由艺术和美育培养人格。
一般来说，对于4—9周岁年龄阶段的小朋友而言，画什么、怎么画都不是问题，这些能力其实在他们来到这个世界的时候，就已经被上天早早赋予、与生俱来，并且个个身怀绝技。重点在于，在这个画画的过程当中，孩子是否能够获取到更多画面以外的知识、熏陶以及启迪。这才是生命成长所必须的关键要素与先决条件，也是儿童美育、艺术教育所应认真思考的重点课题！
对于这个年龄阶段的儿童特点而言，应当鼓励他们多画事、少画物；应当鼓励儿童借由绘画、动手的过程，去寻找并形成属于自己的叙事表达途径；培养他们联想、想象以及创造的勇气和能力。
因此，最终的画面效果，不应当成为束缚儿童创造力发展的桎梏与学习的目的。
同时我们认为，对于艺术教育而言，重要的也不只是技术的单纯传授，而是对于作为主体的—人—的思想观念与情感意识的科学引导和深入培育。技术只是工具，只是被观念意识所主宰、所选择、所取舍的表达手段与途径。而只有具备了新的观念意识，才能够创造出新的技术、语言、价值甚或新的时代！
因此，面对儿童，我们拒绝对于客观物象描摹技术的刻板填鸭，强调儿童处于认识世界的特定生命阶段，对于不同物质材料与手法的真实感受与直觉认知。并应以此为起点与契机，带领孩子在轻松自由的游戏感中循序渐进、由浅及深地逐步积累，进而潜移默化地形成符合儿童个体特征的独有创造力及艺术语言、个人风格。
我们珍视、呵护并借助儿童与生俱来的直觉行动思维特征及其优势，顺应、诱导、鼓励其天性和创造性冲动，努力深入挖掘每个孩子与生俱来的创造性潜力，并帮助孩子将其发挥至极致。
所设课程中，关于媒材介质直观体验的实验性课程占有一定比例，融合趣味性、知识性、审美性及合规律与合目的的形式感受，将常识教育、动手能力及相应的历史人文内容有机、合理、科学地贯穿于整个教学过程中。
我们始终追求并信赖“以美育为最有效的手段和路径，从而达成潜移默化地养成完满健康人格”这一理念宗旨及最终目标，并期待与孩子们共同画出属于他们的希望与未来！
［课程设计与规划］
一、 课堂教学内容：
[抽象肌理探索：材料体验 & 视觉表现] 板块
通过综合材料技法的实验性尝试与使用，建立学生对于物质媒材与画面效果之间关系的认知，开拓与丰富其对于表现手法的想象力和选择范围。
1. 棉线与纱布+水彩、丙烯；
2. 油画棒线条与色块+水彩晕染，气球色块单色拓印/分色叠印，网状包装材料单色拓印/分色叠印；
3. 洗洁精泡泡与水彩颜料*3种肌理+瓦楞纸拓印；
4. 水彩贴纸（宣纸、纸巾）+水彩塑料袋/保鲜膜；
5. 水墨肌理探索：宣纸、水墨、绳子、树叶、芦苇、树枝、棉签、松针……；
6. 油画棒线条与色块+水彩晕染，气球色块+泡泡塑料单色拓印/分色叠印；
7. 气球色块拓印+棉线绳子泡沫块水彩拓印；
8. 色粉+松节油+水彩；
9. 调色油+油画棒+水彩+水墨；
10. 综合以上技法制作底+自由创作 / 主题创作；
注：遵循由简而繁、循序渐进的原则，在完成基础技法的练习后，以上各单项技法均可由学生自由选择叠加，制定个人综合表现方案，教师给出相适应的指导意见。
[疯狂原始人—古代艺术的研究与再表现] 板块
1. 伊犁岩画-人类早期草原文化遗址图像的再创作：动物图像 & 人物图像；
2. 马家窑新石器时代彩陶艺术再创作：涡旋纹图像&蛙纹&神人纹；
3. 云南甲马图像的再创作；
4. 瓦当纹样的研究与再创作;
5. 大洋洲艺术临摹与再创作；
[动物凶猛—猛兽主题临摹与创作]板块
猛兽主题，但并不仅局限于猛兽范畴。
1. 敦煌壁画中瑞兽图象的临摹与再创作；
2. 历代书画与艺术品中动物图像的临摹与再创作；
3. 古代岩画与原始艺术中动物形象的临摹与再创作；
4. 古代民间艺术品中动物图像的临摹与再创作；
［青绿敦煌］板块
敦煌壁画青绿山水研究临摹与表现；
[大师作品赏析与临摹] 板块
1. 保罗·克利
2. 莫迪里阿尼
3. 贡特尔·达米西
4. 杜布菲
5. 杰克逊·波洛克
6. 文森特·梵高
7. 夏加尔
8. 乔治·修拉
9. 王希孟青绿山水/千里江山图
10. 大色域绘画作品与即兴创作
[其他课堂教学项目]
1． 课堂自由创作；
2． 课堂主题创作；
3． 课堂静物写生:静物造型规律分析/形态比例的观察与表现；
4． 课堂植物写生:植物物种习性常识分享/植物形态观察与表现；
5． 黑白单色综合材料体验与表现：墨汁、油画、木炭、炭笔、色粉笔、油画棒、马克笔……；
6． 转印版画技法；
7. 水墨即兴涂鸦；
8. 胶矾水 & 水墨技法即兴创作；
二、 现场与户外教学课程内容：
[户外现场写生及操作] 板块
1． 户外田野农作物观察与写生/生活常识&农作物知识；
2． 博物馆古代美术品参观与写生/历史文化常识；
3． 寺庙造像写生/佛教艺术与文化常识；
4． 白族古建筑民居写生；
5． 户外场地自由创作与粉笔涂鸦；
6. 户外动物主题观察与写生。
注：以上所有板块课程可根据实际教学情况与需要，由教师相机调整先后顺序与次第结构，各板块项目穿插进行。
以往课程 & 教学情况
学生作品 & 教师范画
水墨肌理探索 & 材料实验
施龍 老师与 新疆乌鲁木齐［壹加文化］少儿艺术教育机构诸同仁，就儿童美育相关问题进行深入讨论与座谈。
2023.08 大理。
教師簡介
施 龍
自由藝術家， 祖籍浙江，1976年生于蘭州。
1994年畢業於前西北民族學院美術系，後進入中國美術學院環境藝術系繼續深造。
2001年赴北京工作与生活。曾任蒙台梭利國際學校藝術課程客座教師，同時就职於北京《現代教育報》社，任副刊《教育週末》美術編輯。
2002年—2012年供职於北京某中央在京高校，並参與籌建新中國首個文物專業。职業生涯涵蓋高校藝術与文物教育、東方古典藝術研究、人類學與民族學、文物研究、考古學、相關刊物責編、美編及當代藝術創作等領域。
2006年前後开始致力於傳統文化、古典藝術當代再殖力課題方向的創作與研究。作品曾多次参加國内外畫展。
2012年移居雲南大理，深耕兒童自由藝術教育，同時專事個人創作，以及成人佛教藝術教育等領域的工作至今。
2017年與歡慶聯名發表《誰之歌——歡慶/施龍墨本樂集》，並獲各界廣泛好評。
2020年開始佛教藝術當代化的課題研究、實驗與創作項目。嘗試以敦煌莫高窟及古龟兹克孜尔、柏孜克里克、庫木土拉等在内的石窟壁畫與古代佛教藝術文本作为原始材料，进行當代化處理的藝術实践項目至今。
2021年自駕摩托車，苦行12000余公里、歷時113天，遊歷雲南、四川、甘肅三省，進行了名為［佛影北望 | 法相西尋］-2021探訪 的古代佛教摩崖石刻造像及石窟遺址的田野實地考察。
劉 邁
男，畢業於四川美術學院 。
愛好廣泛，散漫野人一枚。
好動亦好靜。好動時喜歡親近自然、遛狗子、爬山；愛旅行、走街串巷漫無目的的探索陌生環境。好靜時讀書、觀影、做菜、發呆。
川美畢業後任職小學美術老師，後辭職，旅居雲南至今。
現任大理某私立教育機構專職藝術教師。
劉邁的藝術教育理念與原則：
寓教於樂，順勢而為，潛移默化，潤物無聲。
藝術啓蒙教育不同於其他學科，並沒有確切、一致的標準。
兒童天生具有超強的感受力和想象力。基於此，我們應當順勢而為，並幫助其打開、提升其他感官的感知力，以豐富其感受與體驗的層次和維度。這一點極其重要 。
我們要善於與孩子交朋友，要努力保護孩子的想象力，並習慣性地、興致勃勃地去傾聽孩子所講述的故事 ；同時也要從現實生活的體驗出發 ，幫助孩子們用藝術元素認識世界、理解世界，並引導他們在創作過程中得到思維的擴展與提昇。
兒童天性貪玩，這其實與藝術的遊戲特質不謀而合。課程遊戲化將會使孩子們的創作過程趣味滿滿 。
我認為只有在這種寬松自由的空氣與氛圍里，孩子們才會得到最好的藝術啓蒙教育！
帶領孩子用音樂去理解線條、用冷暖去感知色彩、用科學（點、線、面、構成）去分析畫面；用實驗去突破和創造，鼓勵和幫助孩子去探尋、追求無盡的可能性。
繪畫、拼貼、裝置並重。也會將遊戲、音樂與藝術教學相結合。
我很喜歡與孩子們探討諸如：宇宙、自然現象、動植物以及我們人類自身的問題。同時也很願意帶領他們通過觀摩現、當代各藝術流派作品，尋找並發掘其創意點，從不同的藝術視角打開孩子觀察藝術的視界，從而擴大、豐富其藝術語彙。
招生对象：7—11周龄儿童。
报名时间：即日起，随时可报名、試課。
授课时间：每周六、周日上午、下午
授课地点：大理国际艺术家园（山水间三期）
联系电话：19143262870
微 信 号：sl-38662995
名額有限，非誠勿擾！
🌈［厚樸-Hope］兒童自由藝術課程
热情欢迎小伙伴们的加入，让我们一起去靠近；发现；关照；体验；唤醒……